На Алтае открылась выставка сибирских художников
Тёплый летний вечер, национальная музыка и много любителей современного искусства. Это галерея «Хан-Алтай» снова встречает своих посетителей. Совсем скоро зрители увидят работы четырёх сибирских художников. Ну а пока небольшое знакомство с авторами и слова благодарности за их невероятное творчество.
Красноярский край, Кемеровская и Иркутская области, Республика Алтай — авторы этих регионов объединились для создания одной выставки под названием «Рождённые под одним небом». Павел Михайлов — художник из Иркутска, в своём искусстве часто экспериментирует с материалами, техниками и образами.
Павел Михайлов, член Союза художников РФ, Иркутская область: «Люди и человеческие отношения – это как взаимодействие между планетами. Это притяжение между людьми. В этой работе видно, что мать – это планета, и её ребёнок крутится вокруг этой планеты на одной орбите».
Александр Мортаев — из соседнего Кузбасса, родился в Таштаголе. Культурное наследие предков тесно вплетено в его творчество. Через искусство исследует идентичность и ускользающую культуру Горной Шории.
Александр Мортаев, член Сообщества современных сибирских художников, Кемеровская область: «В моём творчестве две темы — это современность, которую я показываю через мусор, старые авто, старые ткани, палатки, и тема сакрального, культ неба, через синий цвет. В соединении этих двух тем рождается моя концепция».
Художник из Красноярска Александр Гребенщиков с собой привёз змей. Правда, не настоящих, а на полотнах. Говорит, эта рептилия — идеальный пластик для творчества, много смыслов и интерпретаций. А вот каких именно, зритель должен увидеть и понять сам, считает автор.
Александр Гребенщиков, художник, Красноярский край: «Художник не должен становиться между зрителем и картиной, не должен транслировать вербально свои смыслы. Потому что объект творчества должен говорить сам за себя. У него свой язык определённый. У нас, допустим, у визуального искусства пластический язык. И он должен говорить собственным языком, не вмешивая туда художника. Художник не должен быть мембраной. И если визуальный образ состоялся, зритель сам его расшифрует как загадку и у него будет процесс сотворчества. Искусство возникает в сотворчестве».
Аржан Ютеев в этот раз удивил зрителей новой серией работ «Цари и боги». Его портреты узнаваемы и любимы. Над экспозицией вновь работал с командой учёных. Говорит, его произведения — это не просто краски и холст.
Аржан Ютеев, член Союза художников РФ: «Это очень серьёзная работа, подхожу я к ней с головой, не просто придумал что-то, пошёл нарисовал, здесь должен быть какой-то посыл. В данном случае это наша история, наши предки, мы приурочили это к 270-летию вхождения нашего народа в состав Российского государства».
Живопись, графика, скульптура — пусть художники используют разные жанры и техники, говорят они в своём творчестве на одном языке. И стараются делать его понятным для каждого зрителя.
Солунай Тюкова: «Очень впечатлилась, очень понравилось, приходите, смотрите».
Четыре молодых художника передали самобытность и культурный код сквозь призму своего восприятия. Они доказали, что современное искусство — это новый взгляд на уникальное богатое наследие своего народа.
Предыдущая новость
В Енисейске отметили день Святого Духа
Следующая новость
В Дудинке прошёл фестиваль финансовой грамотности
